Kandinsky - abstraktní umění v Mnichově

• Smět 6, 2024

Největší sbírka obrazů Wassily Kandinského, zakladatele abstraktního umění, je shromážděna v Lenbachhausu v Mnichově a bude také vystavena v New Yorku a Paříži.

Tři největší sbírky kandinských obrazů na světě - ty v Lenbachhausu, v Pompidou Center v Paříži a newyorském Guggenheimově muzeu - byly shromážděny v doživotní show, která brilantně osvětluje genialitu tohoto Expresionistický umělec.

Expozice, která je v Lenbachhausu až do 22. ledna 2009, v Paříži od dubna do srpna 2009 a nakonec v New Yorku od září 2009 do ledna 2010, kombinuje 95 děl ze všech období jeho života, aby ukázala nejen progresi jeho umění, ale jeho intenzivní filozofie funkce a role umění. Spojením děl ze tří muzeí může tato výstava ukázat Kandinskému způsobem, který žádná ze sbírek nemůže zobrazit samostatně.

Mnichovská sbírka je nejsilnější v dílech z období modrého jezdce (1908 až 1914), z nichž mnohé byly namalovány v oblasti Murnau jižně od Mnichova. Expozice však začíná ještě před tím dvěma obrazy z roku 1907, Barevný život a jezdecký pár, z nichž každá zobrazuje ruské scény. Ale ne žádný konkrétní čas ani místo - každý má nadčasovou kvalitu pohádky s ruskými symboly a předmětem. Styl - odvážné a jasné tahy štětcem na černém pozadí - je však jasně pařížský. Z těchto prvních děl se začínají spojovat dva vlivy jeho řemeslného života: jeho ruské pozadí a jeho moderní technika.

Tyto silné tahy štětce podobné Van Goghovi a jasné základní barvy pokračují v jeho Murnauových dílech, namalovaných, zatímco on a jeho spoluobčan Franz Marc a další zkoumali výraz myšlenek a pocitů barvou. Modrá hora, koně a jezdci jsou stále rozpoznatelnými formami, i když jsou nakresleny velkými údery, které jsou daleko mimo zážitek hlavního proudu na přelomu 20. a 20. století. Barvy hrají silnější a silnější roli při vyjadřování nápadů a emocí. Je zajímavé vidět Kandinského dílo tohoto období ukázané samostatně, bez práce jeho kolegů umělců, kteří také pracovali ve stejném kontextu idejí. Implicitní v těchto pracích je jejich hledání nové formy vyjádření ducha, které by nabídlo protijed k rychlé industrializaci a nekontrolovatelnému materialismu ve světě kolem nich. V tomto smyslu převzaly jeho obrazy roli vizuální poezie. Celá tato generace spočívala v představení zcela nového způsobu vyjádření myšlenek s uměním, tedy výrazu expresionista.

Expozice se pohybuje, stejně jako sám Kandinsky na začátku první světové války, zpět do Ruska, ale tentokrát jeho tvorba nevyobrazuje žádná rozpoznatelná ruská témata. Na rozdíl od Otto Dixe a dalších umělců, kteří namalovali scény a témata války, která kolem nich zuřila, se Kandinského náhradní díla tohoto období soustředí více na geometrické tvary, stále s kvalitou pohádky daleko od jakéhokoli zakotvení v reálném světě. Kruhy, které se začaly objevovat v jeho posledních Murnauových dílech, se staly výraznějšími.

Kandinsky, který nikdy nebyl v kontaktu s ruskými umělci, byl rád, když ho Bauhaus pozval do německého Výmaru. Jeho obrazy zde ukazují jeho hledání barev, které mají jít s jeho geometrickými tvary. Jeho díla tohoto období se velmi blíží stylu Paula Kleea.

Na počátku nacistického režimu byl Bauhaus zavřen a práce jeho „dekadentních“ umělců byla zakázána. Kandinsky se přestěhoval do Paříže, kde našel konečnou svobodu - kupodivu ve tvarech, které objevil pod mikroskopem v chemické laboratoři. Jeho obrazy tohoto posledního období v jeho životě jsou světlejší, s pestřejší a jemnější barvou, protože se odtrhává od geometrie a je inspirován zakřivenými amorfními tvary a formami jednobuněčných organismů. A i když je těžké vidět jakýkoli vztah mezi těmito a prvními ukázanými díly, kvalita pohádky a nadčasová nereálnost jsou stále tam, ale ve svobodnější formě.

Navrhuji, že se v tuto chvíli vracíte a podíváte se na první dva obrazy na výstavě, abyste plně ocenili pozoruhodnou uměleckou cestu tohoto umělce / filozofa. A pokud vidíte exponát, když je ještě v Mnichově a chcete ze zážitku vytěžit maximum, v každém případě to uvidíte s Georgem Reichlmayrem jako vaším průvodcem. Jeho chápání umělce, jeho doby a jeho práce oživují výstavu a já mohu zaručit, že přijdeš s úplně novým chápáním Kandinského a abstraktního umění. Georg je oficiálním mnichovským průvodcem a můžete se k němu dostat městskou turistickou kanceláří.

Video Návody: 1913 | "Klänge (Sounds)" by Vasily Kandinsky (Smět 2024).