Hollywoodská vzpurná tichá hvězda

• Duben 28, 2024

Louise Brooks nikdy plně neobjevila hollywoodskou atmosféru, ale během své krátké kariéry, která trvala pouhé deset let, Louise Brooks natočila přes 20 tichých filmů, z nichž několik je tak provokativních, že chuť její osobnosti je dnes stále vidět v populární kultuře.

Brooks začínal ve velmi malém věku jako tanečnice. V šestnácti byla přijata do Denishawn Modern Dance Company. Mezi jejich členy patřila jediná Martha Grahamová. Brooks by později atribut, že: "Naučil jsem se jednat sledováním Martha Graham tanec, a naučil jsem se tančit sledováním Charlie Chaplin akt." Její tvrdohlavá a tvrdohlavá povaha však způsobila, že ji vyhodili už po dvou letech. To bylo, když se stala vystupující tanečnicí v Broadwayových Ziegfeld Follies, k níž Paramount Pictures přistoupil k ní na pětiletou smlouvu. Podepsala to, ale ne s hvězdami v očích. "... To bylo jen pro peníze, to je jediná věc." Mohl bych strávit týdenní plat za nákup oblečení. “

Její debutová role v Paramount, nekreditované roli, byla v „The Street of Forgotten Men“ (1925) a během několika let byla známá svým nezávislým, temperamentním duchem a ostříhaným účesem. Americký film-go ji miloval, ale kritici se dohadovali o tom, zda Brooks může jednat. Zdálo se, že evropské publikum se o Brookse zvlášť zajímalo poté, co vystoupila v „A Girl in Every Port“ (1928). Docela populární, ona byla přátelé s hvězdami jako Buster Keaton a Marion Davis, ale Brooks nenáviděl hollywoodskou scénu. Pokračovala v odmítání řady studiových požadavků, včetně nahrávání dialogu „Vražda Kanárských ostrovů“ (1929). Její dialog nakonec dabovala Margaret Livingstonová. Nechtěl jí dále tolerovat chování a Paramount jí dal ultimátum - „Buď pracujte za 750 $, nebo odejděte.“ Brooks to udělal. Za její vzpouru byla potrestána tím, že byla na černé listině. Brooksovi to bylo jedno. Do Evropy odešla s režisérem G.W. Pabst natáčel a užíval si Pabstovy společnosti, „... jeho postoj byl vzorem pro všechny. Nikdo mi nenabídl vtipné ani poučné komentáře k mému jednání. Všude, kde jsem byl v Hollywoodu zacházeno s jistou slušností a úctou. Bylo to, jako by pan Pabst seděl celý můj život a kariéru a věděl přesně, kde potřebuji ujištění a ochranu. ““

„Pandora's Box“ (1929) a „Deník ztracené dívky“ (1929) byly dva evropské filmy, které nejen vyvolávaly kontroverzi a byly cenzurovány v době jejich sledování, ale také kvůli tomu, že kvůli sexuálnímu sexu nesmrtelnosti umístily Brookse do říše nesmrtelnosti - účtoval nám předmět a její představení v nich, zejména jako LuLu v „Pandorině krabici“.

Když se Brooks v roce 1931 vrátil do Hollywoodu, její role byly relativně nepatrné. Byla jí nabídnuta vedoucí ženská role v „The Public Enemy“ (1931) ve snaze posílit její kariéru, ale Brooks ji odmítl. Pokračovala v přijímání malých částí a rozdělovala svůj čas s láskou George Marshalla v New Yorku. Její poslední hollywoodský snímek by byl s Johnem Waynem v „Overland Stage Raiders“ (1938). V padesátých letech byly její filmy znovu objeveny a francouzský historik filmu Henri Langlois zvolal: „Neexistuje žádný Garbo! Neexistuje Dietrich! Je tu jen Louise Brooksová! “

Po její hollywoodské kariéře se Louise Brooks vrátila domů do Wichity v Kansasu, aby založila taneční společnost. Když její taneční společnost selhala, Brooks se přestěhoval do New Yorku, aby pracoval jako úředník pro různé obchodní domy. V roce 1980 Brooks zveřejnila svou vtipnou a čestnou biografii „Lulu on Hollywood“. Provokativní obraz Louise Brooks ovlivnil Lizu Minnelli v její charakterizaci Sally Bowlesové v kabaretu (1972) a nadále ovlivňuje popkulturu, komiksy a inspiruje moderní hudební umělce jako Madonna.

Video Návody: Humanitarian - The Real Michael Jackson (Full Documentary) (Duben 2024).